人歌小酒岁 诗映大唐春

从2018年的5月份接到世茂的邀约，我们在莲花山的项目上一做就是十个月，从最初对大唐盛世的印象了解，到重查 史料之后的重新构建。从唐人在绘画、音乐、舞蹈、雕塑、园林里面追求的意境，到唐人在诗歌创作中抒发的情怀。从模糊到清晰，从现实到梦幻，让意境产生于场景里，让梦幻存在于现实中。

在设计脉络上，我们从唐诗中寻找方向，强调意境，不拘泥细节。在唐诗的绚烂、华丽、奔放、热烈中重新构建我们自己心中的盛唐。

览·盛世

九天阊阖开宫殿,万国衣冠拜冕旒

元素：在唐代建筑里，有两种形态比较常见：一种是用有颜色的油漆将建筑盖起来。还有一种不做油漆，直接将木材暴露在外。我们选用柚木做色的处理手法，概括的表现了梁柱的形式，明堂的布局。当人们感受到环境的气息，自身就会产生一种超现实感。正如我们突出环境的绘画感，从而让意境产生于恢弘的布局里，加工精细的构件中和有生活质感的摆件上。让历史存在于现实之中，处在一个让人相信的环境中，这样也会让空间更加具有仪式感。

我们把《书法-将进酒》以力透纸背的装置展现出来气势磅礴，怎一个豪放了得！“黄河之水天上来，千金散尽还复来，会须一饮三百杯，但愿长醉不复醒，与尔同销万古愁”，一字一句，都表达了李白的豪放洒脱之情。李白在整个唐代文坛的地位之重，无人可以撼动。他才华横溢，剑胆琴心，文坛大家余光中歌颂李白为：酒入愁肠，七分化作月光，余下三分呼为剑气，秀口一吐，就是半个盛唐。

游·春江

江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰

氛围：作为青绿山水的一种形式，金碧山水在唐朝已经有雏形，一直延续在民国的张大千还在用青绿山水的形式，这在颜色上给了我们参考。用金碧山水定调的时候，《明皇幸蜀图》给了我们很大启发，青山绿水之中皇帝在逃跑，但是画带来的感觉不是在逃跑，而是在游山玩水。这副画展现的阶段是经历了马嵬驿之后的的景象。我们参考了文献里对园林的理解，将青绿山水和雕栏玉砌融入在了传统园林景观里。

享·霓裳

云想衣裳花想容，春风拂榄露华浓

色彩：几经环境递进的转场，我们进入深入洽谈的情景，颜色进入了华彩的篇章。这里的大量色彩运用事实上都与敦煌壁画的色调相近，渐进渐变的各种以红色为基底的墙纸表达作为唐代建筑的传统用色，在使用时控制了颜色和图案的比例，强调我们心中的唐代韵味。

观·灯火

繁光远缀天，接汉疑星落

灯光：展现一个盛世时代的时候可以通过夜晚的繁华，但是照亮这场繁华就要的是灯光，我们设计和选取了造型各异的灯具和光线来勾勒盛唐的印象，画面与想象交织，复原与发展并叙，朦胧半透，游离漂浮。

邀·梦境

醉卧白云闲入梦，不知何物是吾身

总结：设计一个空间，能用艺术和美术以及精神层面从不同角度去展现一个故事，诠释一段历史，解读一个时代，着实是我们的幸运。从草图到模型的思来想去，从绘画到历史的翻阅考据，从功能到美学，设计中蕴含了人文，历史，艺术等等各种形式的揉合。。在今人的目光中，以一个全新的视角注目历史，走进我们关于盛唐的梦境……