项目地块位于宁波未来形象标识区域——东部新城的核心地块，距离市中心3.5km，距离宁波站10.5km，距离宁波东站6.5km，距离栎社国际机场18.2km，交通便捷，可达性好。

物境之空灵

王昌龄在《诗格》中对物境的描述为：“欲为山水诗，则张泉石云峰之境极丽艳秀者，神之于心，处身于境，视境手心，营然掌中，然后用思，了然境象，故得形似。”在“柳岸晓风”项目中，对物境的阐释主要体现在镜面玻璃、水面、石头等，以及对光、影的处理上。

玻璃构筑：构筑物材质为镜面玻璃。从外观赏，因光的反射而隐身于周围的环境之中，有着一定的体量却不占据空间；身处其内，通过有限的视口望向构筑物外的镜面水景，内外相映成趣。小小一方天地，在横向和竖向上都被无限地延伸，犹如置身于梦境。

U玻水墨景墙：镜面水景尽端是一面U玻水墨景墙，阳光透过景墙，斑斑驳驳，愈发柔和；树影透过景墙，朦朦胧胧，迷离婆娑。光影、树影与景墙上的水墨图案融为一体，如传统山水画中“皴、擦、点、染”的笔法，浓淡总相宜，符合中国传统文化中引而不发，显而不露的审美意趣。

情境之真切

“情境”一词按字面意思来理解，情即情感，属于主观的范畴；境即景物，属于客观的范畴。但王国维在《人间词话》中却认为：“境非独景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界，故能写真景物，真感情者，谓之有境界。”由此看来，情、境这两个字各有深意而又密不可分。

设计师在“柳岸晓风”的设计过程中，处处体现对情境的追求，如同凝聚了的诗和画，具有极强的艺术感染力。

入口门头：“柳岸晓风”示范区的门头和周围挡墙一起，作为示范区完整的入口，同时，也是一处城市立面景观。门头上方的月影镂空和入口如水面般平静澄澈的镜面玻璃一起，营造出“杨柳岸，晓风残月”的诗情画意。

一叶柳舟：“一叶柳舟”玻璃艺术雕塑特意聘请日本玻璃艺术品创作宗师荒川尚也进行定制。仿若岸边飘落的一片柳叶，轻盈灵动，翩然入水，呼应本项目“柳岸晓风”的主题。玻璃的本性，其实与水相同，上善若水，玻璃也一样。玻璃有很强的表现力，正因为它透明，所以它能给光与影发挥作用的空间，明净素雅，变幻无穷……自然光线里，无色透明的玻璃，映照出四下的风景。玻璃的形状，手工成形留下的痕迹，让影像曲折、反射、变形，变换着不同的情绪，给人留下无限的想象空间……

意境之深远

意贵乎远，境贵乎深。沈复在《浮生六记》中曾论及造园艺术：“大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深，不仅在周回曲折四字也。”

“柳岸晓风”所强调的意境之美，即是在有限的空间中创造出无限的可能，在具象、有形的实体中探索出抽象、飘渺的意境。

回廊步道：廊，一种专供连接建筑的要素，本身虽然没有独立的功能意义，但却具有极大的灵活性——可长、可短、可折、可曲，每经过一次曲折，便可以产生一种新的境界，而随着境界的层出不穷，便会使人产生一种玩味不尽的妙趣，使意境变得更加深邃。无怪乎计成在《园冶》中曾说廊可以“蹑山腰，落水面，任高低曲折，自然断续蜿蜒。”

在“柳岸晓风”示范区的设计中，设计师巧妙地使用折廊来串联起整个空间。利用廊的连接和渗透，将交通流线、景观紧密地结合为一体，不仅避免了单调，而且使空间显得曲折有致，达到步移景异的效果；利用廊的转折，形成一些小面积的空间，丰富了空间的层次变化，增添了无限的情趣。

模糊边界：边界是构成空间景观不可缺少的要素之一。在该设计中，为了避免空间由于过于明显的边界分割而产生压迫感，故多选用玻璃、镜水面等，使边界感被模糊、视线更加通透、空间延伸感增强，在有限的空间中营造出无限的意境。

尊重自然：在该项目的设计过程中，设计师认为：“自然才是主体，而我们，可以用一个很精确的动作，达到与自然融合。”项目中应用最多的人工材质是仿大理石瓷砖和镜面玻璃，具有环保、生态、低成本等优点，且在示范区展示结束后，方便拆卸并在大区景观中进行重新利用。而场地中的草、木、石、树等自然元素，为整个景观增添了温润的色彩与温度。该项目试图以现代的设计手法，将人工元素与自然元素相融合，用草木石树等自然材质使景观得以浸润滋养，用仿石瓷砖、镜面玻璃等符合环保生态理念的人工材质作为依托和支持，对自然景观进行守护与包容，以一种谦卑而尊重的姿态，建立起人与自然的沟通对话，传达出人与自然的亲密感。

在有限的空间中展现无限的风景，在有形的实体中展现无形的意境，力求实现物境之空灵、情境之真切、意境之深远，以无法为有法，以无限为有限，使自然与人工达到和谐、统一与融合，此即为该设计意在营造出的“柳岸晓风”之三境。