空间几何—重述一个“光与物”的羁绊故事

—01线的艺术—

项目位于重庆市璧山区，是典型的城市近郊带。周边没有高楼林立的建筑，没有五光十色的绚烂灯光，有的是弯弯曲曲的农田和郁郁葱葱的密林。

一条条同向蜿蜒的田坎和一根根竖直向上的树干。趋同而纷繁，有序而无序，大自然的天然画作简直妙不可言，我们不禁感叹韵律的美妙，让我们想到了当代的线的艺术。

不同方向的线，在平面上自由的摆弄着，线条在粗细中变换，在长短中伸缩，时而平行，时而分离，不断演变着，看似无序的组合形成大小不同、疏密有致的围合空间。百转千回，伴随着线条的停止和延伸，空间也在挤压和扩张，一个个鲜活的空间跃然纸上。

 总图生成动图

项目航拍俯视图

—02纯粹的形—

记忆里的夏天，是清晨里荷叶上挂着的晶莹的露珠，是午间清脆的蝉鸣，是夜间稻田里的阵阵蛙声，在满天繁星的深邃夜空下，萤火虫带着点点光芒来回穿梭。孩童一边吃着冰棍，一边嬉戏打闹。欢乐的笑声，依然清晰的在耳边回荡。这一幅幅美好的田园乡间画卷，随着城市在建设狂潮中的高密生长，变成了记忆深处的印象。

人们在光怪陆离的城市中越来越渴望找回那份纯真的记忆，那份令人安静的心灵寄托。

什么样的形体才能带我们找回纯真？不是奇形怪状的乖张形态，不是纷繁万千的杂乱色彩。我们认为是最简单的、最纯粹的原型，无需过多的颜色、无须过多的变幻。他是单纯的，干净的建筑语汇。

项目入口侧透视实景图

解构理念的存在，唤醒了一种特别的审美意识。我们将抽象结构转译至简单震撼的几何形态，拆解、错置，达到最舒适的契合。主入口建筑形体犹如阴阳两极，各自独立又相辅相生。

体块生成动图

项目入口正透视效果图

项目入口正透视实景图

建筑的主立面同样没有形体的堆砌，用极纯粹的弧描绘极优雅的形。

项目主立面效果图

项目主立面实景图

—03纯净之境—

建筑采用虚实对比的设计，打通立面的实墙，与景观融为一体，以纯粹、简洁的线条营造安静的氛围，质朴但又优雅十足，让人置身于无限遐想的空境里。

项目一角实景图

建筑一层采用大面积通透玻璃，配以周边水体的环境渲染与景观打造，模糊了“内”与“外”的场所关系。

项目庭院实景图

—04智慧之光—

     “……自然光给予空间特性，自然光给予建筑生命，因为建筑是由光的环境照射而产生生命。基于此，除非给予他（建筑）生命（光），否则没有一个空间是真实的……”

                    ——路易斯·康

在廊架中挖空屋顶构架一角，自然光通过角庭透射下来，熠熠的照在洁白的地面上，光影随着时间流逝不停变幻，时光赋予了建筑生命。光，并非描述实物，却在应情应景之下，表达瞬间，独立叙事。

项目廊架一角实景图

项目廊架一角实景图

密斯·凡德罗认为，“生活的本质在于地板和屋顶，其他就是比例和自然。”所有丰富的变化都源于外界。光的存在，移情于自然，为我们提供了更多的想象。

为了进一步模糊建筑室内外的界面，我们在建筑高处设置屋顶采光窗，光线透过天窗，通过白色墙面的漫反射，使得室内可以获得自然柔和的光线。

项目室内天窗实景图

项目室内实景图

垂直空间和天然光线在建筑室内上的反射达到极致光影的效果。光线的存在重构了物体的另一重观感，重述一个“光与物”的羁绊故事。

—05皎洁的白—

Richard Meier曾说，“白色是纯洁、透明和完美的象征。”白色也是能够将光与影的展示效果达到最大化的最好参照。

光洁平直的银白色建筑体形临水而建，影影绰绰。水体成为镜平面反照建筑自身影像，光线在水面、玻璃与室内中间跳跃，给建筑带来了一种水银体般的特质。

项目实景图

基础的几何形态，长久以来都占据着美学制高点。我们希望建筑的这一语汇能够在室内外高度一致，由建筑形态延伸而成的室内，自然也充满几何结构的力与美。白色不仅仅是一种颜色，更是光与影、空与实达到融合的最佳媒介。

项目室内实景图

—06材料与构造—

技术与艺术的完美融合，以匠心传递艺术建筑的生命张力。为了墙面有更好的平整度，我们采用了蜂窝铝板，蜂窝铝板幕墙分缝采用了开缝式的做法，通过开缝让铝板背后的空气层能够顺畅的流通，可以起到良好的绝热及吸声效果，且在空气层流通的过程巾可以将冷凝水挥发掉；接缝处采用不打胶的工艺，减少了铝板的表面污染，铝板表面保持长期清洁。

    为了弱化材料之间的交接，使得材料的收边收口更协调和平整，我们对节点进行了反复的推敲和设计。

—结语—

在本项目中的最大挑战是在无参照的情况下找寻建筑的存在。这过程中也更新了许多设计稿方案，其实设计就是在不断地自我否定和交流中找到最优解的过程。这一找寻的过程才是最令建筑师痛苦的，也是最着迷的。