卡尔维诺在《看不见的城市》里写，我故事里的每一座城市，都是威尼斯。而我们的每一个设计，都是对心中未来城市的一次描摹。

『消湮的过程』

城市生长的终点是什么？也许是“城市”自身的消亡。主题商业建筑将传统方盒子打散，重组，景观在其中渗透，生长。设计想要展现传统城市形态消湮的过程，一种对于未来城市可能性的探讨，即空间的模糊和元素的贯穿。

▲在对未来城市的预设中，景观是一种连续的地表结构，漂浮的城市绿岛穿插其中。

▲景观不再是建筑的图底，而是组织城市形态和功能的触媒，让坚硬的水泥盒子后退，软化城市界面，从而让城市隐匿于自然中，达成一种隐约的状态。

『只有交接，才有生命』

斯卡帕说过“只有交接，才有生命”。

时间上的交接体现在对老城区融入感的尊重。场地在闹市区的转角，我们无意将示范区变成一个与世隔绝的“庭院”，而是表达未来城市一种可能性。因此，我们打开重塑后的城市界面，仅以材质的变化来展现边界。

▲入口宽厚的绿荫是奇妙巧合，为设计提供了新的可能。我们保留了场地中现有的每棵行道树，以此营造更加隐奢的空间感。

▲延续竹林壹号的场所精神，写意的竹节与现代奢华的灯光交织，是新旧交融的和谐隐喻。 

▲未来街区应该是怎样的？也许不止一个答案。可以静坐读书？抑或是交流健身？这些可能性激发了场地充裕的活力。

▲“水”是贯穿整个空间的线索，从入口的带状水景延展到边界的静水面，再到建筑内部和高差产生互动的水台阶。移步异景处皆有水，可听可赏可玩可游。

▲步行之处两边皆是水景，高低错落，水影浮动。流水指引前行，又以声音抹去城市繁杂，静水展开一角，又托起道路不经意隔断。流水不言，却是对空间最好的阐述。

▲拾阶而上，水于两侧自在流淌，建筑随之有了呼吸。此时不妨静坐其中，听水阅书，亦或感受城市运行的节奏。

▲斯卡帕，1968

▲维罗纳人民银行，斯卡帕，1981

▲致敬斯卡帕的线条在空间中流淌，水、墙、地三者在一起随着线条变化，从而消弭立面和平面的界限，形成流畅自然的体验。

▲线条转折交错，勾勒出一方庭院，零星乌桕随性栽植，用自然的亲和力打破严谨的秩序，从而营造静谧感。当你从闹市喧嚣中走出，陡然转进这里，时间放缓步伐，荒芜都被隔断，疏影横斜，绿树白墙流水，此时此刻，未来的生活渐渐浮现眼前。

『细部是空间的精神』

在细节的语言上，我们通过反复运用同一元素来强调空间的秩序，细部是功能的取代而非形式的取代。

▲硬朗的线条在池底也不断延伸,承载着思想与记忆的线条,在此刻拥有了生命。

▲材料是感情的陈述。黑色层叠石材和水是沉静，白色轻薄石材是未来的漂浮，金色则是符号、焦点、打碎的光。

▲绿色石材是材质的变奏，是游览动线的终止音符。当樱花再次落下，如同水波的纹理将会演绎流水落花般的感受。

▲雕塑形态源于竹灯，质地却取自现代的金属,旧精神的延续和新方式的搭接,保留场地记忆的同时，又能迸发场地无限活力。

『结语』

项目位于老城区中，最初所面临的问题是对城市界面的取舍，在经过几轮方案的推敲后，最后甲乙双方共同选择展开城市界面。这就要求景观与建筑精神相统一，从而达到立面的和谐，并对场地分隔的处理方式有所选择。建筑的打散和重组给了我们探索未来城市可能性的灵感，景观与建筑穿插交织。水景和细节的设计致敬大师斯卡帕，甲乙双方均希望场地除去功能上对景观理念的表达之外，在形式上是诗性的，充满水和光影的互动，感受空间本身，呈现小而精致，富有温度的设计。