作品信息
建筑外观
“GameOn 绽放”中国巡展,作为全球首个沉浸体验式电子游戏“博物馆”,带来150款以上的经典游戏和无数美好的童年回忆,在最具活力的深圳欢乐海岸精彩绽放。
建筑外观
作为走在潮流前端的展览,“GameOn 绽放”奉上经典的同时,也开启了我们对未来生活的展望和想象。远望绚丽的展览建筑,以街头艺术的形式包装得色彩斑斓,仿佛游戏中的场景照进现实。
建筑外观
从游戏概念出发,建筑穿上贴图制成的迷彩服,非常好地平衡了与周围环境的关系。凹凸变化的结构充满超现实的既视感,带来无尽的新奇,满足着各路玩家的好奇心,期待着走进去一探究竟。
建筑外观
主办方大胆启用年轻的设计团队,用时下年轻人的创意与思维来把控视觉设计,尝试通过他们敏锐的视角对时下内容以及空间体验进行提炼,进而增进展馆的时尚活力。
地面层入口缓冲区
在信息量庞大,选择过多的现代生活中,获取灵感显然已经变得不再简单,故而需要更多设计智慧才能找到最优答案。设计团队反复斟酌,最终锁定“像素”这个电子世界视觉表现的最基本单位为核心概念。
地面层入口缓冲区
像素被镜像,模糊了现实与虚幻的界限,扁平的电子游戏片段如村上隆的Superflat作品,以最美妙的方式瓦解了菁英文化和普罗文化之间的藩篱,在艺术和娱乐之间寻找交集,确立了电子游戏成为艺术的可能。
地面层品牌展区
在所有人置身于知识和信息大爆棚的时代之中,每个人的对新鲜事物的注意力都非常有限。从一味追逐视觉冲击力进化体验和回忆,这是体验经济消费的整个过程,沉浸体验和互动性,是此次展览的最重要特点。
地面层阶梯和舞台区
灯光弥散在红蓝二色的世界里,留下虚幻的几何展台。舞台区域为各路游戏达人的交流提供了开放的平台。有色光的映衬下,一切都被附上全新颜色,真实消解在虚拟中。
地面层过道
板块重构,植入照明,光滑界面被拆解还原成洞穴。这正体现了设计过程的化繁为简,再以根本原则重新构筑世界的过程,原子甚至是量子的设计方式,让一切回归原点,再次出发时则是又一番意思。
地面层早期游戏展区
街机体验区可以再次燃起青春的热血,来一场街头霸王巅峰决斗,坐在赛车模拟器中飙升肾上腺素,或者热带雨林中打猎冒险。
二层游戏展厅
展览平面、室内及建筑立面进行了像素化的拓展,整个展览空间变成了巨大的像素迷宫。在这个迷宫中能带给玩家如同超级马里奥游戏一样,可以在方块上跳跃的感觉,最大程度上唤醒玩家儿时的快乐回忆。
二层游戏展厅
像素块的形成是早期电子游戏工业囿于硬件限制,界面只能做出马赛克效果,形成了粗糙又别具现代性的视觉语言。游戏工程师们正通过像素块实现了与玩家的对话,将其塑造成一个时代的符号。
二层制作及市场区
从致敬传统到面向当下,通过将二维平面的像素点阵马赛克转换成三维立体的像素块,形成统一而大小不同的功能空间,设计团队完成了从虚拟游戏画面过渡到现实体块的角色转换。
二层日本游戏区
英国巴比肯艺术中心国际事务负责人Neil McConnon不无感慨地说:“现代电子游戏领域涉及各行各业:艺术家、音乐家、作家、演员、程序员、游戏设计师。所有这些学科的顶峰被应用到一个项目上,形成电子游戏的文化价值。”
二层儿童区
“我们在传递信息的基础上再做视觉延伸。引起观众和创作者期待的共鸣很重要,而这种共鸣就是设计的铺排,和戏剧电影其他的艺术类型一样。”影像声音区里,各种电子音弥漫在耳蜗中,闭上眼睛仿佛穿越到少年时光。
二层儿童区
在现实中搬运各种“像素”,需要应对随时出现的现场状况,当摆放组合和设计图出现误差,就需要临时调整,反而产生了很多灵感,有很多很特别的角落像一些特意叠成心形,都是临时性展会布展过程的趣味所在。
二层游戏种类家族区
配色方面,展览做了精准的设计,保证与像素概念完美搭配同时兼具当下流行的配色特征,高色彩度却略显复古,如同旧时的动漫贴画褪了色,泛出含蓄的柔光。
二层角色运动游戏区
大幅游戏贴纸形成系列地标,在展览中游走可以按图索骥避免迷失方向。同样的,在成长中陪我们长大的那些经典画面,亦是记忆的节点,随时可以回溯复生。
三层多人游戏区
展区中若干个拍照的位置,为观展玩家留下美好的记忆片段,拍照分享让更多人看到展览的趣味所在,建立起的口碑效应,让“GameOn 绽放”以最好和最完整的方式融入当前市场。
基于消费升级和精神消费来临的时代,绽放文创作为艺术创意在生活应用的推动者,为中国数以亿计的消费人群提供极具品质的文化精神消费产品和服务,创造美好生活时光。